《口弦》以传统乐器口弦为载体，通过细腻的意象群构建起跨越时空的情感对话。歌词中"青铜震颤""月光浸透竹节"等意象将物质文化遗产与自然韵律相融合，青铜的冷峻与月光的柔美形成质感对冲，暗喻传统文化刚柔并济的生命力。反复出现的"震颤""颤动"不仅是乐器发声的物理状态，更象征着文化基因在当代社会的持续性共振。"祖先的耳语沉入地脉"与"孩童的瞳孔映着星野"构成时空蒙太奇，展现文化传承的纵向脉络，地脉与星野的天地对应则强化了文明延续的宇宙尺度。歌词刻意模糊具体叙事，用"未完成的歌谣""断章的传说"等留白手法，赋予听众个性化解读空间，使口弦既是具体乐器又是文化符号的能指。韵律处理上模拟口弦的断续特性，通过短句群与长句的交替排列，在语言节奏中复现乐器的呼吸感。最终落点于"永不喑哑的震颤"，将物质文化遗产升华为永恒的精神波动，暗示真正的传承不在于器物存续，而在于文化频率的持续激荡。
